PARALLELE WELTEN – wir stellen uns vor – Performance
Die neue Produktion „PARALLELE WELTEN“ des Tanzlabor Leipzig unter künstlerischer Leitung von Roman Windisch feiert am 25. September 2026, um 20 Uhr im LOFFT – DAS THEATER Premiere. Weitere Aufführungen finden am 26. und 27. September 2026 statt. Hier geht es zu den Tickets.
Vorab stellen wir euch das künstlerische Team der Produktion näher vor. Auf der Bühne performen 4 Tänzer:innen und eine Musikerin.
Annika Tscherwen – Tanz
Annika Tscherwen begann bereits im Alter von zwei Jahren mit dem Tanzen. Seitdem hat sie zahlreiche Erfahrungen in unterschiedlichsten Tanzstilen erworben, wie zum Beispiel Rock´n´Roll, Ballett, Karnevalstanz, Stepptanz, Line Dance, Flamenco, Lindy Hop und Tango Argentino.
Insbesondere im Bereich Jazz- und Moderndance blickt Annika auf eine ereignisreiche Zeit zurück. Sowohl als Tänzerin als auch als Trainerin und Choreografin nahm sie an Wettkämpfen und Showveranstaltungen bis auf Bundesebene teil und vertrat Deutschland bei der Weltgymnaestrada. Annika ist Leiterin für Therapeutischen Tanz sowie DOSB-Trainerin für Gymnastik/Rhythmus/Tanz.
Zum Tanzlabor Leipzig kam sie im Januar 2024. Nach der Amputation ihres linken Unterschenkels war sie auf der Suche nach Möglichkeiten, sich auch mit dieser Beeinträchtigung weiterhin tänzerisch auszudrücken. Im Tanzlabor absolvierte sie die Ausbildung zur mixed-abled Tanzanleiterin und wirkte in verschiedenen Kurzchoreografien mit.
Worauf bist du bei dieser Produktion besonders gespannt?
Emma Lee Schätzlein – Tanz
Emma Lee Schätzlein wuchs in Berlin auf. Nach der Schulzeit zog sie viel umher bevor sie ein Zuhause in Leipzig fand und hier ihr Studium in Afrikastudien und Philosophie beendete. Auf der Suche nach neuen Ausdrucksmöglichkeiten fand sie das Tanzlabor Leipzig, wo sie seit 2025 an der Tanzentwickler:innen-Ausbildung teilnimmt. Durch den Tanz kann sie mit dem Körper forschen und der Welt ganz neu und anders als gewohnt begegnen – das liebt sie.
Worauf bist du bei dieser Produktion besonders gespannt?
Ich bin gespannt auf die unendlichen Möglichkeiten, die sich auftun, welche Geschichten wir erzählen und in welchen Welten wir uns begegnen.
Felix Kerkhoff – Tanz
Felix Kerkhoff wurde 1988 in Homburg im Saarland geboren, studierte zunächst Mathematik in Berlin und lebt seit 2014 in Leipzig. Seit 2013 steht er regelmäßig als Schauspieler auf der Bühne, vor der Kamera und in der Sprecherkabine. Seit 2018 arbeitet er außerdem als Lehrer für Darstellendes Spiel am BIP Kreativitätsgymnasium in Leipzig. Sein Theaterregiedebüt gab er 2024 mit einer Collage zum 100. Todestag von Franz Kafka am Neuen Schauspiel Leipzig. Außerdem engagiert er sich ehrenamtlich im Filmverein polarisfilm e.V., unter anderem als Vorstandsmitglied, Drehbuchautor und Acting Coach.
2024 erhielt er die Bühnenreife der paritätischen Prüfungskommission in Wien. Schauspielunterricht erhielt er unter anderem bei Rafael Meltzer, Sprechunterricht bei Alexis Krüger und Gesangsunterricht bei Shira Bitan (alle in Leipzig). Darüber hinaus nahm er an Weiterbildungen im Bereich Physical Theatre bei Cornelia Kloppe und der Masterclass Emotional Expression bei Samuel Núñez (Leipzig, Berlin, Köln) teil.
Worauf bist du bei dieser Produktion besonders gespannt?
Bei einer Flamenco-Aufführung in Spanien dachte ich: „Warum überhaupt noch sprechen im Theater, wenn Tanz alles ausdrücken kann?“ — Ich freue mich darauf, gemeinsam mit dem Ensemble, die Ausdrucksformen des Sprechtheaters, des Tanzes und der Musik zu erkunden, zu verbinden und zu erleben.
Katja Mieder – Tanz
Katja Mieder tanzt seit ihrem 11. Lebensjahr und ist Gründungsmitglied des Tanzlabor Leipzig. Seitdem hat sie an verschiedenen Stücken im LOFFT – DAS THEATER in Leipzig mitgewirkt („U can´t touch this“, „Ich lache also bin ich“, „Wartetakte“, dem Tanztausch Leipzig-Köln und „KLARE II KANTE“ inkl. Workshopanleitungen). Am Schauspiel Leipzig hat sie das Stück „Every Body Electric“ von Doris Uhlich in einem Workshop begleitet.
Sie hat die 3 jährige Tanzanleiter:innenausbildung des Tanzlabor Leipzig im Jahr 2023 erfolgreich abgeschlossen. Als Performerin entwickelte sie Kurzchoreografien für Auftritte im öffentlichen Raum. Derzeit nimmt sie an der Tanzentwickler:innenausbildung Teil und hat einen Minijob beim Tanzlabor Leipzig inne.
Seit Oktober 2025 arbeitet sie zudem als Projektleitung des inklusiven Ausstellungsateliers „Studio Inklusiv“ für die Galerie für Zeitgenössische Kunst (bis September 2027). In diesem wöchentlichen Angebot bringt sie Menschen mit und ohne Behinderung durch künstlerisches Arbeiten in Workshopformaten zusammen.
Worauf bist du bei dieser Produktion besonders gespannt?
Es ist technisch bestimmt interessant, die verschiedenen Zeit- und Raumebenen darzustellen, zu ertanzen und zu erfahren.
Sophia Günst – Musik
Sophia Günst, 1994 in Kiel geboren, ist Musikerin, Komponistin und Vocal Coach. Sie studierte Jazz-Gesang im Bachelor am Prins-Claus-Conservatory Groningen (NL) und im Master an der HMT Leipzig mit Nebenfach Kontrabass und Musikpädagogik. Mit Stimme, Cello, Bass und Keyboards ist sie in diversen Projekten im Bereich Pop, Jazz und Zeitgenössische Musik aktiv. Für das EU-Projekt „LOKS – Four Concerts at Once“ komponierte Sophia Günst Musik für vier klassische Quartette, die im gleichnamigen Film festgehalten wurden.
Neben verschiedenen Bandprojekten ist sie Teil des Chamber-Altpop-Duos Görda, für das sie Musik und Texte schreibt. Das Duo wurde als Beste Neue Acts im Wettbewerb Popmusik Sachsen 2026 ausgezeichnet.
Sophia Günst ist aktuell als Live-Musikerin in der Produktion „deutsche märchen“ am Schauspiel Leipzig und als musikalische Leitung für „Slippery Slope – Almost a musical“ am Nationaltheater Mannheim engagiert.
Worauf bist du bei dieser Produktion besonders gespannt?
Ich freu mich darauf, Musik zu entwickeln, die als Mit- und Gegenspielerin vom Tanz des Ensembles inspiriert ist und mit der Idee von parallelen Universen und Gleichzeitigkeit experimentiert.